Estaba balada fue escrita en medio de la gira Zoo TV, cuando U2 preparaba el álbum Zooropa. Según el vocalista Bono, Stay originalmente estaría destinada para Frank Sinatra (ver uno de los Bonus Tracks de este conteo), pero todo tomó un giro diferente a medida de que el track se grababa, sobre todo por la petición del director alemán Wim Wenders para que la banda contribuyera con una canción que fuera el tema de su película Faraway, So Close! (que compitió por la Palma de Oro en el festival de Cannes en 1993). El resultado fue el sencillo más pop de Zooropa, que contó con un videoclip dirigido por el propio Wenders y en el que aparece la bella actriz Meret Becker. La mayoría de las veces en las que el grupo interpreta este tema en concierto es en una versión acústica -en la cual se pierde mucho el efecto conmovedor del arreglo original-, pero en la gira de 2018 Experience + Innocence regresó, afortunadamente, la versión eléctrica. Para muchos fans Stay (Faraway, So Close!) es la mejor balada de U2, algo que sin duda divide opiniones. Lo cierto es que no es la más popular; esa distinción es para una canción que aparecerá más adelante en nuestro conteo.
Disponible en los álbumes Zooropa, The Best Of 1990-200 y (en una versión diferente) Faraway So Close: Original Motion Picture Soundtrack
Máxima posición en listas: 61 (Billboard Hot 100); 4 (UK Singles); 15 (Billboard Modern Rock Songs), y 12 (Billboard Rock Songs)
John Malkovich es uno de los favoritos para competir por el premio Oscar el año próximo por su trabajo en esta cinta, en la que interpreta a un agente de la CIA. Wild Horse Nine es dirigida por Martin McDonagh (The Banshees Of Inisherin).
Godzilla Minus Zero (Corazón Films)
El famoso personaje regresa a la pantalla grande, en esta secuela del filme japonés Godzilla Minus One, de 2023. Una superproducción con ciertos toques de acción.
Ghost Soldier (Sony Pictures)
Jim Caviezel interpreta en esta cinta a un agente de las Fuerzas Especiales decidido a defender a sus vecinos y a un niño de un grupo de soldados corruptos.
The Cat In The Hat (Warner Bros.)
El personaje del libro de Dr. Seuss recibe otro tratamiento cinematográfico, ahora en esta película de animación que esperemos no corra con la misma suerte del filme de 2003 en el que Mike Myers se disfrazó de gato.
Ceniza En La Boca (La Corriente Del Golfo)
Diego Luna presenta su quinta película como director, la cual se proyectó en el pasado festival de Cannes. Anna Díaz interpreta a una chica mexicana tratando de superar las adversidades al vivir en España.
The Electric Kiss (Cine Caníbal)
Este filme, dirigido por Pierre Salvadori, fue el que abrió el festival de Cannes este año. Trata acerca de un pintor que, sin saberlo, participa en falsas sesiones espiritistas organizadas por una chica que trabaja en una feria y que se enamora de él.
Grin (Supracinema)
Una reunión familiar en la que un hombre lleva consigo un extraño juego de mesa muy antiguo se convierte en una pesadilla, cuando una entidad demoníaca con apariencia de bufón comienza a perseguir a quienes esconden terribles secretos del pasado.
Rammstein - Live In Mexico City (Trafalgar Releasing)
Un espectacular concierto en México de Rammstein, la banda alemana con casi 30 años de carrera, que con su rock industrial ha obtenido millones de fieles fans.
Operation Kabul (Well Go USA Entertainment)
Esta película, dirigida por el húngaro Zsombor Dyga, muestra la lucha de un grupo de soldados y la huida de refugiados en una ciudad devastada por la guerra. El único problema es que el argumento es demasiado influenciado por el de Black Hawk Down.
The Last Temptation Of Becky (Quiver Distribution)
Esta tercera cinta de humor, acción y violencia sobre Becky -personaje interpretado por Lulu Wilson- muestra a la joven como una agente de la CIA que se infiltra en lo que fuera uno de los búnkeres de Hitler en Polonia. Neil Patrick Harris es el despiadado villano Reuss.
The One (Hawk Hill Pictures)
Hawk, un joven nativo americano, visita un pueblo de Oklahoma para el encendido del árbol de Navidad más alto. Allí se hace amigo de una adolescente que se ha escapado de casa, mientras lidia con la ansiedad y un proceso de autodescubrimiento en torno a su fe.
Jimmy (Fathom Events)
El actor neozelandés KJ Apa (conocido por la serie de televisión Riverladale) protagoniza esta película sobre la vida del actor James Stewart, específicamente cuando éste se alistó en el ejército para ser piloto de combate durante la Segunda Guerra Mundial.
Drummer Boy (Angel Films)
El filme dirigido por los integrantes del grupo musical For King And Country está en la misma línea de la cinta Young Washington, que fue una de las sorpresas de este verano. Trata acerca de un joven soldado durante la Guerra de Independencia de los Estados Unidos.
Queen At Sea (Greenwich Entertainment)
La gran actriz francesa Juliette Binoche podría ser nominada a varios premios gracias a su trabajo en este intenso drama, acerca de una mujer que entra en conflicto con su padre (Tom Courtenay) a causa de la pareja de éste.
A lo largo de su carrera U2 ha tenido varios períodos en los que ha sido muy esperado por el lanzamiento de un nuevo álbum, pero nunca como pasó en 1991, cuando todos sus fans se preguntaban cómo sería el nuevo sonido del grupo tras retirarse en diciembre de 1989 (tan sólo había una pista: el sencillo Night And Day; ver el lugar 38 en este listado). Y cuando se estrenó en MTV el video de la canción The Fly, era mayor el impacto visual que el auditivo, pues había un cambio de imagen radical en los integrantes de la banda y todo un concepto que adelantaba el contenido del álbum Achtung Baby, estrenado el 18 de noviembre de 1991. En el clip, sobresale The Fly, un personaje creado por Bono que usa grandes lentes oscuros, un tanto ególatra y pedante, pero con mucho carisma.
La canción cuenta con un sonido completamente distinto al de las primeras dos fases de U2, pero fusionó perfectamente los estilos en la producción de Brian Eno, Daniel Lanois y Flood con un enfoque comercial. The Fly se catapultó hasta el número 1 de la lista de sencillos en Reino Unido, pero en Estados Unidos el efecto no fue tan explosivo. Fue muy popular en las listas de rock y rock alternativo, mas no en el Billboard Hot 100, en parte a que faltaban tan sólo semanas para que en el cómputo de ese chart se hiciera el cambio al sistema SoundScan (lo cual hubiera convertido automáticamente a este track en un éxito Top 20 o Top 10), y también a que había prisa por lanzar el segundo sencillo de Achtung Baby (Mysterious Ways, ver el lugar 14 de este listado). Todo eso no pudo evitar que The Fly pasar a ser uno de los grandes clásicos de U2, favorito de sus millones de fans y una canción característica de la gira mundial Zoo TV.
Disponible en el álbum Achtung Baby (y sólo en algunas versiones de The Best Of 1990-2000)
Máxima posición en listas: 61 (Billboard Hot 100); 1 (UK Singles); 1 (Billboard Modern Rock Tracks), y 2 (Billboard Rock Songs)
Poco se supo de U2 tras la polémica gira PopMart y las críticas encontradas al álbum Pop. Hubo un sencillo de Wyclef Jean con Bono, el estreno de la película The Million Dollar Hotel y el soundtrack de ésta, del cual se promocionó la canción The Ground Beneath Her Feet (ver el lugar 39 en este listado). Pero el grupo sabía que era necesario un regreso al tipo de rock que los hizo mundialmente famosos, por lo que volvieron a trabajar con los productores Brian Eno y Daniel Lanois, cuyas carrera con punto y aparte. El álbum All That You Can't Leave Behind, del 2000, fue preparado cuidadosamente, para no perder a los fans que se habían desilusionado con el cambio de giro que tomó la banda tres años antes.
Fue el gran Jimmy Iovine, fundador de Interscope Records y productor del álbum de 1988 Rattle And Hum, quien junto con Eno, Lanois y los miembros de la banda vio el suficiente potencial para que la canción Beautiful Day fuera el primer single de All That You Can't Leave Behind y regresara la confianza al público. El tema llevó de nuevo a U2 al Top 30 del Billboard Hot 100 y al número 1 en Reino Unido, además de que ganó el premio Grammy en varias categorías. En el videoclip, muy programado por MTV, dirigido por Jonas Akerlund y grabado en el aeropuerto Charles de Gaulle en Francia, Bono, The Edge, Adam Clayton y Larry Mullen Jr. presentaron una imagen más madura y definida por una carrera de 20 años en la escena musical. Beautiful Day se convirtió en un himno de arena rock triunfal, eufórico y edificante, que no ha dejado de ser interpretado por U2 en cada uno de sus conciertos, y que sonó en la radio insistentemente a lo largo de 2001
Disponible en los álbumes All That You Can't Leave Behind, The Best Of 1990-2000, U218 Singles y (en una versión totalmente distinta en) Songs Of Surrender
Máxima posición en listas: 21 (Billboard Hot 100); 1 (UK Singles), y 1 (Billboard Dance Club Songs)
Este álbum bastante corto (apenas de 36 minutos) marca el regreso del grupo Queens Of The Stone Age tras una ausencia de tres años. Durante ese tiempo lo que más se sabía de ellos eran las noticias acerca de los conflictos personales del cantante y guitarrista Josh Homme. Pero él es un artista que precisamente imprime en sus composiciones todo ese tipo de problemas, por lo que Perfecth es una de las producciones más singulares del grupo, aunque tiene muchas baladas y requiere de escucharse varias veces para una mejor apreciación. El track It's Only Love es oscuro y enigmático, y todo va transformándose en un rock con toques setenteros (Insignificant Other) y de blues (Where The Goth Girls At?). Hay canciones sorprendentemente tranquilas y que más bien parecen ensayos -llegando casi hasta el aburrimiento-, pero también destacan buenos arreglos de guitarras y cambios de ritmo que se orientan al hard rock, el sello característico de QOTSA. En la segunda mitad del disco Homme hace una especie de homenaje al David Bowie de finales de los 70s y principio de los 80s (el de los álbumes Lodger y Scary Monsters), lo cual, más que una influencia, parece una copia, hasta en la voz; son tracks acústicos en los que el cantante también adopta el estilo de Ray Davies y Scott Weiland. También hay una sorpresa, Run Away From The Mob, un enérgico último track en el que colabora el baterista Dave Grohl, miembro honorario de este grupo. Con todo y su contenido desigual, Perfecth es otro atractivo álbum de Queens Of The Stone Age, aunque después de escucharlo se reafirma que es más un pretexto para salir de gira que para mostrar algo verdaderamente innovador en el quinteto.
Otros lanzamientos de la semana recomendables:
Nickelback - Everything Under The Sun (Nickelback)
Editors - Surface, Echo & Sound (Play It Again Sam)
Hay ciertas canciones de U2, muy aparte de sus mayores éxitos, que son aclamadas por los fans, y una de las principales es Who's Gonna Ride Your Wild Horses. Lanzada a finales de 1992 -más de un año después de que el álbum Achtung Baby saliera a la venta-, esta es una balada sentimental y de abandono (o torch song, como le llaman allá) que no dejó muy convencidos a los miembros del grupo en su versión original, la que se incluyó en el disco y que tiene una atmósfera llena de feedback. Fue necesario hacer un remix muy radical (el Temple Bar Remix-Edit, llamado así por el popular barrio de Dublín) para que ellos quedaran mucho más satisfechos, pero eso no causó que la canción regresara al setlist de la gira Zoo TV (en algunos tours subsecuentes sí se ha incluido) De cualquier forma, el resultado fue excepcional, y estuvo complementado con un videoclip dirigido por Phil Joanou, un viejo conocido de U2 desde que trabajó con ellos en la película Rattle And Hum de 1988.
Disponible en el álbum Achtung Baby
No te pierdas el Top 10 de Las 50 Mejores Canciones de U2 en Must Music, del 3 al 12 de noviembre.
No cabe duda que 2026 está lleno de sorpresas en cuanto a las películas exitosas, y este fin de semana hay una sorpresa en el Top 5 de las taquillas de Estados Unidos. Clayface baja al segundo lugar, y hasta el momento lleva 44 millones de dólares recaudados. Un resultado aceptable, si se toma en cuenta el fracaso de Digger, la anterior superproducción de Warner Bros. Pictures. Pero el documental You Can See Everything (sobre el fraude cometido por Elizabeth Holmes), en su tercera semana en los cines de ese país, sube al primer puesto, ahora con 11 millones de dólares en boletaje y una suma total hasta el momento de 64 millones de dólares. Mira el Top 5:
1.- You Can See Everything - $11 millones de dólares
En 1997, era inevitable que U2, tras cuatro años de no presentar un álbum, dejara de trabajar con Brian Eno y Daniel Lanois para dar cierto giro a su estilo. Influenciados por la música dance, el Madchester, el britpop y la electronica (con exponentes como Happy Mondays, Oasis, 808 State, The Orb, Nine Inch Nails y The Prodigy, entre otros), decidieron incorporar ciertos elementos de esos géneros musicales a varias canciones del disco Pop, lanzado en marzo de ese año y producido por Howie B, Steve Osborne y Flood. Discotheque fue la canción elegida como primer sencillo, con un claro objetivo de crear impacto, tanto por su título como por su ritmo bailable. Pero en el fondo, es un excelente track con una estructura basada en los arreglos de rock de la banda, y eso es lo que lo hizo suficientemente maleable para ocupar los charts de pop, rock alternativo y dance (para entonces, U2 ya daba demasiada importancia a los mixes de sus singles, algunos de muy larga duración). El video promocional capta a la perfección el colorido concepto del fotógrafo francés Stephane Sednaoui, quien fungió como director, aunque el efecto en el público causó desconcierto. El clip también era un adelanto del concepto de la gira mundial PopMart, una superproducción que pasó a ser ejemplo de lo que puede provocar centrar más la atención en la forma que en el fondo. Los fans la recuerdan mucho, pero el grupo toma todo lo relacionado con Pop como algo un tanto desafortunado; debido a ello, U2 remezcló, remasterizó y hasta regrabó varios sencillos de ese disco (entre ellos Discotheque) para el álbum The Best of 1990-2000, diluyendo el sonido original y presentándolos como (forzados) temas de rock. Aunque los integrantes del grupo son demasiado exigentes consigo mismos, esa medida drástica no deja de ser un error, ya que cada disco es producto del tiempo en que fue lanzado, y Pop permanecerá ahí, como ejemplo de la época de los colores saturados, el revival de los 70s, el auge de directores de cine como Michael Bay, John Woo y la película Boogie Nights. Hasta la fecha, Discotheque es el último sencillo que U2 ha colocado en el Top 10 de la lista Hot 100 de Billboard.
Disponible en los álbumes Pop y (en una versión bastante distinta) en The Best Of 1990-2000
Para cuando esta canción fue lanzada como el cuarto sencillo del álbum Achtung Baby en el verano de 1992, la fiebre del U2 de principios de los 90s estaba en lo más alto. Even Better Than The Real Thing fue un primer acercamiento de la banda al mundo de la música electrónica, y aunque el track es de estilo rock, se estrenó también en una versión dance, con un mix hecho por el DJ Paul Oakenfold. Con letra insinuante e influencia del glam rock de Marc Bolan, Even Better Than The Real Thing pasó a ser otro de los temas emblemáticos de la gira Zoo TV, y el video promocional -dirigido por Kevin Godley y ganador de dos VMAs de MTV- transmite a la perfección todo el concepto de ésta. Fue a partir de entonces cuando U2 comenzó a desarrollar proyectos ambiciosos con tecnología innovadora, pues una cámara con plataforma para lograr tomas de 360 grados fue diseñada especialmente para el clip. La banda dejaría de dar prioridad a los singles de 12 pulgadas y a los mixes para las pistas de baile hasta unos 15 años después.
Disponible en los álbumes Achtung Baby y The Best Of 1990-2000
Hay cambios mínimos esta semana en los primeros lugares de la lista de Pop Airplay, pero las canciones que lo ocupan son de las más escuchadas del año. En unos días aquí comenzaremos a revisar todos los tracks que han pasado por los principales charts en 2026, para tener listo en diciembre el listado de los mejores 200 en Must Music. Mientras tanto, aquí el Top 5:
5.- Olivia Rodrigo - Stupid Song
Los principales sencillos del más reciente álbum de Olivia Rodrigo han tenido un éxito arrollador, y Stupid Song -ahora por segunda semana en el quinto lugar- podría convertirse en otro número 1 en noviembre.
4.- Ariana Grande - Hate That I Made You Love Me
Noviembre será un mes de intensa promoción para Ariana Grande, debido al estreno de la película Focker-In-Law, en la que lleva uno de los roles estelares. Mientras tanto, su sencillo Hate That I Made You Love Me baja del tercero al cuarto lugar en la lista.
3.- Teddy Swims - Mr. Know It All
Teddy es uno de los pocos cantantes que este año se ha mantenido en el Top 40 con varios singles. El más reciente, Mr. Know It All, está en el tercer lugar de la lista de Billboard y podría dar la sorpresa la próxima semana.
2.- Dominic Fike - Babydoll
El cantante de 30 años permanece en el segundo lugar con este track, que es sencillo de su EP Don't Forget About Me, Demos, el cual originalmente fue lanzado ¡en 2018! Las redes sociales fueron las que convirtieron este año a Babydoll en un éxito.
1.- Tame Impala & Jennie - Dracula (12a. semana)
Las festividades de Halloween ayudaron mucho a Tame Impala, pues su sencillo Dracula (a dueto con Jennie) se apunta una semana más en el número 1. Y de paso -casi por casualidad- el cantante y productor obtiene un track favorito para estas fechas.
The Fly, el sencillo con el que U2 regresó a la escena musical en octubre de 1991, no causó mucho impacto en las listas de éxitos en Estados Unidos, quizá porque el álbum Achtung Baby aún no era lanzado (faltaba casi un mes para ello). Pero todo cambió con el segundo tema a promocionar, Mysterious Ways, al grado de que en la lista Hot 100 de Billboard es hasta la fecha el cuarto single más exitoso del grupo (llegó al lugar 9). La canción, como otras muchas, nació de una improvisación entre The Edge y Adam Clayton, y originalmente tenía el título de Sick Puppy. Poco a poco fue tomando forma hasta convertirse en un track de rock con toques funky, gracias a la guitarra wah wah en el arreglo. El video de Mysterious Ways, dirigido por Stephane Sednaoui, cimentó las bases del nuevo look de la banda (sobre todo el de Bono), a dos meses de que diera inicio la gira mundial Zoo TV, en la que este track en especial se convirtió en uno de los momentos más electrizantes, además de uno de los temas más importantes en varios de sus tours posteriores. Es muy probable que esta canción (todo un clásico del rock alternativo) haya sido lo que convenció a muchas personas neófitas en la música de la banda a comprar ese álbum en 1992, para convertirse casi instantáneamente en grandes fans.
Disponible en los álbumes Achtung Baby, The Best of 1990-2000 y U218 Singles
